当前位置: 乐白家手机娱乐 > 娱乐之星 > 正文

乐百家手机网页版首页大人与孩子的差别

时间:2019-11-03 16:09来源:娱乐之星
观众带着期待走进电影院,就像带着爆米花一样理所当然。去看《大逃杀》,大多数观众的期待就是血腥、暴力,人性的黑暗面。他们随时准备接受惊吓与刺激,并带着提高血糖的巧克

观众带着期待走进电影院,就像带着爆米花一样理所当然。去看《大逃杀》,大多数观众的期待就是血腥、暴力,人性的黑暗面。他们随时准备接受惊吓与刺激,并带着提高血糖的巧克力。可是,出乎意料之外,120分钟的仪式之后,却发现这样一部传说中的《大逃杀》,在暴力的外壳之内,居然是如此温情脉脉,深情款款,血肉横飞之间,带着无限的悲悯。

一、 北野的人物塑造:关于大人和孩子的差别
曾经有一个新妈妈抱着孩子站在弄堂里,看到隔壁中学的女学生嬉笑路过,突然怅然若失,“我从来没有想过,会有比我更年轻的东西。”
每个大人都曾经是孩子,每个孩子也都正在变成大人。在所谓“成年”的那条界限上,之前所有的种种爱恨、孤独、迷茫怎么可能被一页翻过?大人与孩子的差别,或许就是社会开始用克制、责任等条条框框来要求那些被称作“大人”的个体们。不过在此之前,忘了问他们能不能承受。
孩子们的残忍很直接,他们忍受不了大人犯下错误,不再相信大人,就向举起尖刀,发泄属于青春期的暴躁不安。而北野这样一个成年男子,即使被刺伤,在毫无援助的旁观中,必须自己挪到水池旁,洗去血迹,赢得自己的尊严。
北野的是本片最为成功的人物塑造,他是如此残忍,将尖刀掷向一个18岁窃窃私语的女孩,就像扔出一个粉笔头,他满怀热情地看着屠杀规则,就像一个终于等到心爱节目开演的老头,他宣布每个时段的死亡名单,就像老师宣布考试成绩与排名。比较《辛德勒名单》中的纳粹军官,赞赏完建筑师就下令处死,挑选一个没有经验的女孩做女仆…. 北野的喜恶同样让人难以估计,毫无征兆,捉摸不定的疯子才最危险。
北野却又如此孤独。这样一个侩子手,在这样一个孤岛上施暴,居然还一直开着手机,不愿错过家人可能会打来的电话。当他从睡梦中醒来,甚至子弹已经穿过他的胸膛,只要电话铃响起的时候,北野依然会马上站起来,找出手机,接起电话。因为,在电话那头,是他渴望的女儿和家人的爱。接起电话的那一瞬间,他又立即隐藏起自己的渴望,因为,在电话的那头,实际得到的是嫌弃和冷漠。那些死去的少年们,许多人带着爱离开,而北野永远得不到他想要的爱,是最可怜的人。
     在无声的梦境中,北野和中川吃着冰棍,跨过河边的石头。初看时觉得分外诡异,感到一个温柔的女孩面临巨大的危险。但在体谅到北野的孤独之后,才知道危险不会发生,那是北野最幸福的时刻,说什么都无关紧要。
虽然北野满脸褶皱,凶残冷漠,可他也曾经是一个孩子,甚至到最后,他还是个孤独的孩子,和那些躲在墙角哭泣的孩子们并没有不同。
BR法则淘汰出有资格成为大人的孩。导演借七原的口说出自己想说的话——因为在他们成为大人之后,这个世界或许比孤岛上的残杀更为可怕。
孩子长大之后,会不会成为他们痛恨的大人?对于这个问题,怎样慷慨激昂的誓言都为时过早,终将在岁月的尘埃中悄悄褪色。

二、 42个少年的人物关系:用18岁交织的爱情相串联
对于18岁来说,什么能与生命和鲜血等重?父母、朋友、考试,还是初次萌发的爱情?
在个体与外界猛烈撞击的“青春期”,生命的根本主题就是希望得到外界的认可,《关于莉莉周的一切》、《燕尾蝶》、《蓝色大门》、《十三棵泡桐》…一系列的经典青春片都是从这个主题出发,再沿不同的轨迹演绎。而在这些认可之间,爱情又是最为终极、最为激烈的一种。
在18岁,或许唯有爱情,可以将一个少年的悲喜玩弄于鼓掌,忽地抛向天空,忽地又沉入水底。让他从嘈杂的教室、球场、人群中分辨出某个眼神、某种声音,却又徘徊不前,有时欣喜万分,有时又备受折磨。而对于《大逃杀》这样的一个发生在18岁的少年集体之间的杀戮故事,有资格与屠刀霍霍、鲜血迸流相互映衬的恐怕就是18岁的爱情了。
七原和好友阿信同时喜欢上了中川,只能藏在心底;在山顶与灯塔,两个女孩不知死神迈近,羞涩地向七原告白;千草垂死前寻找着“陪你一起跑下去”的弘树;琴弹杀死弘树,才知道弘树一直喜欢自己,只能大喊“可是你从来没有跟我说过一句话啊”,就算残忍如光子,弥留之际也留给七原一个不舍的眼神……如此交织复杂的爱情关系,只有在学生时代才有,或许也只有在学生时代,才会出现那么多的舍身忘我。
于是可以发现,在这样一部血腥电影中,用来串联起人物关系的,竟然是爱情。
如此大胆的串联方式,在一个少年集体中显得十分合理,又与暴力血腥形成巨大反差,让观众徘徊于感官刺激与情感共鸣之间,产生荡气回肠的理想效果。这无疑可归功于影片背后的编导智慧。
因为成功的情节设置,《大逃杀》之后,模仿之作不断涌现,但相较于后来者,《大逃杀》除了必要的游戏、喜剧点、血腥、青春肉体等商业元素之外,观众还能从中看到自己的跳跃不定的青春时代,获得观众个人的某种悲壮感。可能,在很多年后,已经不记得具体的屠杀细节,却可能记得那个琴弹在杀死弘树之后的叫喊。
经典与平凡之作,可能就差这么几个台阶。

三、 让影片落地的细节刻画:真实氛围更恐怖
最恐怖的事永远是最普通的事,《午夜凶灵》、《办公室有鬼》、《床下有人》等片都将恐怖元素植入了电话、办公室、镜子、床等日常事物。对于《大逃杀》来说,孤岛、BR法则、军队协助的杀戮行动….一切看来都是那么遥不可及,但是加入了一些“落地”元素之后,观众的脊梁就有可能慢慢发凉。
例如,北野因为一个女孩在他说话时窃窃私语,毫不犹豫地掷出飞刀,就像真实生活中某些老师扔出的粉笔头;七原在自卫中把砍刀劈入男同学的脑袋,却像平时打架失手一般,习惯性地问“你没事儿吧”,对方居然也习惯性的回答“我没事”,才倒地死去;另外,每个人随机的武器就像班会活动散发道具,广播死亡名单就像运动会上的喇叭喊话,连广播体操还是照常开始…而个人认为最为成功的设置还是在教室中播放的电视短片。
当穿着紧身衣短裤,染发、浓妆的年轻女郎在电视上出现,用日本特有的“可爱”语气介绍规则时,这更像是我们熟悉的电子游戏的欢迎画面。然而此时,这却是一场屠杀的开始,从那红唇中吐出的,是关于这些少年未来的可怕命运,而她夸张的动作示范,正是少年们惨死的方式。随着短片的播出,似曾相识的女郎形象慢慢异化成一个魔鬼的代言人,平常的一瞥一笑之中,都赋予了恐怖的气息。同时,这样娱乐化的电视短片与现场惊恐的气氛形成反差,也更突出了北野不稳定的精神状态。

四、 人性分崩离析的亮点段落
对于《大逃杀》来说,在故事方面最需要满足的观众期待,或许就是,一群朝夕相处的朋友是怎样开始自相残杀的。也就是说,人性是如何开始暴露出自己的“邪恶本质”的。除了剩下的三人,其余三十多人的死亡要各有不同,对于编剧来说是个极大的挑战。
总结来看,在人性揭露方面,《大逃杀》做得相当节制。大多被处理为温情脉脉,出于个体原因的悲剧。较为常规的笔墨如:天性杀人狂(卷发插班生)、无法面对者(自杀殉情)、素有积怨(被光子夺枪的女生)、好胜自私者(优等生眼镜男)、惟命是从的胆小鬼(弓箭胖子)、盲目自卫者(琴弹)等,一个镜头交代的密友自相残杀。
同时,有三个段落是本片的亮点所在,表现了人性是如何分崩离析的。
首先是光子潜在的残暴被激发。早在幼年时期,光子就已经看到了人性的黑暗面。虽然她也有普通女孩的情感,比如对于七原的爱。但一旦面临绝境,就立即回归到内心所明晰的唯一目的:为了自己活下去,牺牲别人。还在其他女孩挣扎怯懦的时刻,光子已经拿起武器,成为强者。在杀死同学的清晨,光子还能洗头化妆,没有丝毫愧疚。强者淘汰弱者,进化如人类,还是回归到自然,与野兽并无不同。
其次是灯塔里的乌龙杀戮。一群女孩躲在灯塔里维护着彼此信任的关系,灯塔可以抵御住外面的风浪与枪弹,却没有办法抵挡人性的致命弱点——“怀疑”。“怀疑”二字,是无数是非的起因,小到恋人、家庭,大到国家、经济体,因为心有间隙而互相防备,最终越走越远。一个女孩的中毒身亡,并不是这场惨剧的原因,而只是导火线。真实的情况是,在巨大的压力下,每个人都在心里悄悄地怀疑别人来保护自己,女孩间表面的信任关系其实十分脆弱,轻轻触动就会崩裂。中毒事件只是这最后的一击而已。
千草杀人事件,这是本片的神来之笔。不同于其他的戏剧段落,看到开始就能预期结局。这个段落开始时一切都很平常,仿佛什么都不会发生:千草长跑锻炼,男生追求千草遭拒,一切稀松平常。但是在孤岛上,下一步就可以赤裸起来。第一个震撼是,男生提出自己可以强奸千叶,希望她就范。第二个震撼是:男生恼羞成怒,占有欲得不到满足,竟然向自己喜欢的女孩射箭。最为关键的第三个震撼,因为“你划破了我的脸”,一贯温柔清高的千草突然爆发,一刀刀捅向男孩儿,再也不顾鲜血沾染到长发,污染了眼睛,满脑子只有“杀死他,杀死他,那个胆敢破坏完美的混蛋!”观众的期待被一次次突破,细想起来,在此情此景下,每一步却也合理,最后就获得了一个不同于任何陈词滥调的经典段落。

五、 关于故事可能有的其他空间
电影《大逃杀》拥有好故事、好细节、好人物,于是成为一部经典。但在成片十余年之后,再来观影,也发现了一些可能的空间。
情感关系为人物主线,暗恋和殉情的情节显得稍有重复,如果用其他揭示人性的情节些来替换,或许能使影片少一些温存,而更多一些回味的余地。例如密友、爱人之间的背叛现在只是几个镜头带过,或许可以从自私的本性或是内心的隔阂出发,做出更为精彩的刻画。其次,集体中经常会有个别人强烈地希望得到认可,表现为自负与争先。在巨大的压力下,内心的自卑和虚弱才暴露无遗,反过来去推翻一切否定他的人或事,这类人可以成为一个典型。另外,如果篇幅可以控制,还可在某个小群体中加入“凶手是谁”的悬疑情节。
在某些情节上,略显牵强的设置让观众有所失落,甚至成为笑点。例如电脑天才黑客攻入系统的情节贯穿在影片的大部分时间,让观众对此抱有强烈的期待。可是最后的死亡显得太过轻易,与之前的铺垫不甚匹配。同时,前一届的的获胜者川田,最后突然找到打开项圈的方式也稍显突兀。如果让电脑天才的努力再往前一步,炸药到达指挥部,构成实际的威胁,甚至为川田找到打开项圈的方式提供条件,但在最后时刻失败,或许会得到更好的效果。
另外,千草临死前呼唤弘树的名字,弘树就如同天降神兵般出现,容易成为笑点,改为千草的回忆,早就得知弘树喜欢的人是琴弹可能会更好。
分区与危险时段是一个很有趣的设置,它的功能在于,岛屿上不存在任何一个可以躲藏的安全地带,强迫参与者不停地活动。而随着时段的越来越短,参与者的活动也就越来越多,就像是不断加热的玻璃盒中到处乱窜的小白鼠,狭路相逢和战斗的可能性也就大大增加。这不仅对于北野,还对于观众,都是一项提高“游戏”难度等级的重要条件。但就现在的影片看来,这一设置并未被充分利用。没有看到“最后一刻逃生”的段落,从逃出危险片区却与危险人物相遇的段落,或是没能离开危险片区而被爆头的段落,还是留下一些遗憾。

或许直到大银幕亮起的一刻,电影主创才知道自己拍了一部什么样的电影。如果一部电影可以满足观众的期待,就算是成功,创作者们可以松一口气。如果它居然幸运地超越期待,甚至震撼观众,就像是《大逃杀》这般,那就成了一部经典之作,值得泪流满面了。

编辑:娱乐之星 本文来源:乐百家手机网页版首页大人与孩子的差别

关键词: